domingo, 7 de febrero de 2016

El Renacimiento

Características del renacimiento


Como primer punto, y antes de saber cuáles eran las características del renacimiento, tenemos que saber ¿Qué es el renacimiento? El renacimiento es el nombre que se le da al movimiento de revitalización cultural que se produjo en Europa Occidental en los siglos XV y XVI. 
Es el producto de la difusión del humanismo, del cual dieron una nueva idea del hombre y el mundo en general.

         De forma general, algunas de las características del renacimiento son las siguientes:
·         En cuanto a la arquitectura se refiere regresaron con el método antiguo, el orden clásico, la reincorporación de la mitología, o temas que abarquen con su historia, así como la adopción de antiguos elementos simbólicos. El objetivo de esto no será el crear una copia, sino el conocimiento de las leyes que sustentan el arte clásico.
·         Resurgió la idea del hombre con la Naturaleza, que va unida a una concepción ideal y realista de la ciencia. El acceder a la verdad de la Naturaleza, para un toque de realidad y belleza.
·        Los sentimientos se involucran de una manera fuerte, pues cada obra de arte, cada escrito o algún otro tipo de representación del renacimiento llevaba algún sentimiento impreso en él.

·         Las clases altas patrocinaban y encargaban obras constantemente, ya que el arte era visto como un instrumento de prestigio y refinamiento, lo que condujo a un momento de gran brillantez en todas las disciplinas artísticas.

En cuanto a la literatura se refiere, los puntos que abarca el renacimiento son los siguientes:

- Estudiar las lenguas e interesarse por la recuperación de la cultura de la Antigüedad clásica.
- Basarse en la imitación o mímesis de los maestros de la civilización grecolatina.
- Retornar a las fuentes primigenias del saber, la lectura de los clásicos en los textos originales.
- Antropocentrismo o considerar de que el hombre el ser superior.
- Dotar a la razón humana de valor supremo.
- Legitimar el deseo de fama, gloria, prestigio y poder.
- Apreciar la fama como virtud de tradición clásica, el esfuerzo en la superación, y el conocimiento y disfrute de lo sensorial.
- Se pintar la realidad mejor de lo que es y ennoblecerla (nobilitare).
- Tomar la materia popular y seleccionarla para transformarla en algo estilizado e idealizado.

La obra dramática de Shakespeare


Dentro de ese contexto de renacimiento del teatro europeo, la figura teatral indiscutible en Inglaterra fue William Shakespeare. En su trayectoria pueden distinguirse cuatro etapas. A la primera de ellas (hasta 1598 aproximadamente) pertenecen una serie de piezas juveniles en las que Shakespeare se ciñó a las modas vigentes, adaptando los temas al gusto del público. En este período practicó diversos géneros, desde la comedia de enredo (La comedia de los errores) hasta la tragedia clásica de influencia senequista (Tito Andrónico), pasando por el drama histórico (El rey Juan, Ricardo III, Enrique IV). Otras obras de este momento inicial, como El mercader de Venecia, La fierecilla domada, Romeo y Julieta o El sueño de una noche de verano, marcan el inicio de una fase de mayor creatividad.

En la segunda etapa shakesperiana, que va de 1598 a 1604, se sitúan las piezas que suelen denominarse "obras medias", caracterizadas por un mayor virtuosismo escénico. Entre las comedias sobresalen Las alegres comadres de Windsor y Bien está lo que bien acaba, mientras que los dramas Julio César, Hamlet y Otelo anuncian ya el período siguiente, conocido como el de las grandes tragedias (1604-1608), en las que Shakespeare bucea en los sentimientos más profundos del ser humano: la subversión de los afectos en El rey Lear, la violenta e insensata ambición en Macbeth y la pasión desenfrenada en Antonio y Cleopatra. La fase final (1608-1611) brilla por su última obra maestra, La tempestad, en la que fantasía y realidad se entremezclan ofreciendo un testimonio de sabiduría y aceptación de la muerte.

                                     




Retrato de William Shakespeare durante su primera edición de sus obras.

Análisis de la obra "Sueño de una noche de verano"

Descripción de personajes


  
  • Hermia: Hija de Egeo, enamorada de Lisandro. Odiaba a Demetrio, porque impedía su relación con Lisandro. Huye con Lisandro al bosque, ya que su padre no aceptaba el amor que se tenían. Es gran amiga de Elena, aunque debido a todos los líos amorosos que pasan en el transcurso de la obra, quebrantan su amistad.
  • Lisandro: Enamorado de Hermia. Era romántico y noble. Amaba a Hermia, a pesar de que el padre de ésta no aceptaba el amor que se tenían. Por obra de un hechizo se enamora de Elena, y casi se bate a duelo con Demetrio.
  • Demetrio: Enamorado de Hermia. Era un hombre muy frio y malo. Elena estaba enamorada de él, pero éste  a quien amaba era a Hermia. Cuando el duende (Puck),  vierte un hechizo sobre él mientras duerme, queda profundamente enamorado de Elena, pero ella nunca confía en sus palabras.
  • Elena: Enamorada de Demetrio. Era una mujer muy apasionada. Amaba a Demetrio con intensidad, pero éste no le correspondía. Solía humillarse como persona para dar preferencia a cualquier mínimo gesto de interés por parte de Demetrio.
  • Puck: Duende. Era muy travieso.  Era quien vertía los hechizos y el principal culpable de todo lo ocurrido. Al verter la primer posión se equivoca de persona, dando lugar a gran parte de los hechos ocurridos en la obra. 
  • Oberón: Rey de las hadas, esposo de Titania. Se divertía con las desgracias de los hombres, causadas muchas veces por obra de sus duendes. Es quien le pide a Puck que vierta los hechizos en los ojos de los atenienses.
  • Titania: Reina de las hadas, esposa de Oberón. No se llevaba bien con éste, pero en el fondo le quería. No cedía fácilmente a las peticiones de su esposo.  De carácter fuerte.
  • Teseo­: Duque de Atenas, enamorado de Hipólita. Muestra ser un hombre tranquilo y prudente. Es quien pone el orden en Atenas ya que es un duque.

  • Hipólita: Reina de las Amazonas, enamorada y prometida de Teseo.  



Rasgos renacentistas de la obra.


1)      -La aparición de un orgulloso espíritu de la independencia.
Shakespeare, pone a uno de los personajes principales (Hermia) desafiando a su padre, siguiendo lo que ella misma desea (también podemos notar aquí el libre albedrio de los personajes que se les fue otorgando durante esta corriente)


2)      -Personajes profundamente humanos y pasionales.
Durante el transcurso de la historia, todos los personajes principales son llevados por sus sentimientos, tanto de amor como de odio, por ejemplo el gran amor que se tienen Hermia y Lisandro, lo que inicia la historia en su escape y búsqueda por una nueva vida juntos lejos de las leyes que los obligan a estar separados, o el odio que tiene Demetrio por Lisandro debido a que Lisandro es el dueño del amor de Hermia.

3)      -La Naturaleza es la fuente principal de inspiración.
La historia se desarrolla dentro de un bosque.


4)      -Los autores desarrollaron el tema del amor como un sentimiento idealizado, generalmente platónico e insatisfecho.
El amor de Lisandro y Hermia es un amor “puro, intenso y verdadero”, pero gracias a que Hermia ya está comprometida, es imposible de realizarse, otro ejemplo es el amor que tiene Helena por Demetrio y como este no es correspondido, por lo que ella llega incluso a traicionar a su amiga para poder estar a lado de su ser querido


5)      -Emplearon mitos provenientes de la antigüedad clásica.
En el transcurso de la historia, van apareciendo seres mágicos, que son importantes en el desarrollo debido a que afectan a los personajes principales.



Elementos (personajes de la cultura grecolatina)

En el mito de “Piramo y Tisbe” se observa como el amor es visto aquí como un signo de lealtad, unión, de lucha en contra de lo decreto, de lo imposible; se hace una visión de amor juvenil  del cual ambas personas se aferran sin importarles nada al tal punto de matarse para estar juntos hasta la muerte.

  Los mitos de “Píramo y Tisbe” y “Apolo y Dafne” surgen en algún lugar cercano a inicios de Roma, mientras que “Sueño de una noche de verano” y “Romeo y Julieta” surgen en Atenas y Verona; eso nos muestra que existe una heterodiegesis entre textos ya que los autores para poder realizar sus obras cambiaron tanto tiempo como lugar sin importarles que existiera relación entre las historias en cuanto a los sentimientos, las acciones, las emociones, etc.


  Las relaciones entre “Piramo y Tisbe” y “Sueño de una noche de verano” son que ambas se basan en un mito, que alrededor de toda la historia se encuentra el sentimiento del amor y justamente una de las tres parejas (Lisandro y Hermia) de “Sueño de una noche de verano” pasa por las mismas circunstancias que “Píramo y Tisbe” ya que existe una prohibición de unirse hecha por “Teseo” que quería que “Hermia” estuviera con otra persona, en el caso de “Piramo y Tisbe” la prohibición la ponen sus padres.

Comentarios de la obra "Sueño de una noche de verano"

       
       Mendoza Rodríguez Alondra:

Me pareció una buena obra, hasta el momento del final, porque en sí creo que ya no tuvo mucha congruencia o al menos yo no lo entendí.

La trama es buena, pero creo que hubiese sacado más provecho de ella si hubiese existido un final más adecuado; no entiendo que trato de hacer Shakespeare ahí.



Gómez Ortigoza Rosete Carlos Alberto:

La obra es algo larga y puede hacerse tediosa en varios puntos, pero en general es una que en lo personal me hizo reír en varias ocasiones (gracias a las chistosas interpretaciones de mis compañeros). Shakespeare me sorprende, utilizando palabras en su obra que él había inventado, para ser aún más expresiva su obra y hacerla más creativa e imaginativa, aunque en algún punto sentí que la historia ya no tenía sentido, pero vamos, es una comedia a quien le importa ¿no?



      Hernández López Citlalli:
En lo personal, la obra me agradó bastante, el intenso sentir de los personajes que hacen de ellos mismos alguien libre de elegir por lo que ellos desean y anhelan, una lucha constante por la felicidad de ellos mismos que va cambiando continuamente durante el transcurso de la historia y que hace de esta algo interesante y agradable de leer, como poco a poco va cambiando y pasa de ser algo gracioso a algo molesto, no en un abrir y cerrar de ojos, sino que lentamente y con coherencia. El renacimiento es la oportunidad del hombre de liberarse de leyes que lo limitaban a una forma de pensamiento, y de abrirse al mundo y así independizarse, como los personajes de la historia, huir de algo que nos oprime y buscar nuestros propios deseos, amar con pasión, odiar sin límites, buscar con desespero, “ser felices”.



     Arredondo Barocio Verónica Georgina:

Está obra es interesante desde el principio al fin, se me hizo bastante raro que dentro de la obra crearan otra obra. Me pareció graciosa es algunas partes y también romántica pero a veces los personajes eran crueles como Demetrio con Elena. Lo que también me pareció interesante fue que en la obra integraron elementos de la cultura grecolatina como Piramo y Tisbe. No me gusto el final porque no lo comprendí, creo que terminaron con el final de la obra o algo semejante. De las lecturas que hemos leído me gusto mucho esta porque hay fantasía, también aprendí mucho del renacimiento y los elementos con los que trabaja este autor.

    
     Lule de la Rosa Silvia Fernanda:

En la obra “Sueño de una noche de verano” encontramos amor, seres fantásticos, magia, etc .A mi parecer es una gran historia de amor y desamor a la vez ya que algunas parejas son correspondidas y otras no, considero que es de genero comedia romántica, la pareja que si es correspondida para poder triunfar en su gran historia de amor antes tuvieron que pasar por diversas situaciones inesperadas intentos de fuga fallidos, hechizos, etc. Sin lugar a dudas un gran clásico de la literatura.

      
   Gómez Gonzáles Daniela:

Es una obra que te hace reír, te hace enojar o incluso te puede llegar a confundir. La mezcla entre el romanticismo y la fantasía hace que le dé un toque especial, único, que hace que quieras seguir leyendo. Es interesante como te pueden llegar a transmitir los sentimientos de cada uno de los personajes a través de las palabras. Me parece que William Shakespeare hizo un excelente trabajo con esta obra.